매거진
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A Perfect Circle ‘The Outsider’ 연주 포인트: 오픈 B 튜닝과 당기는 리듬
빌리 하워델은 메인 C# 스탠더드와 별도의 오픈 B 기타를 오가며, 해머온·슬라이드·업스트로크와 박자보다 살짝 앞서는 연주로 곡의 긴장을 만든다.
NOTADÜMBLË V2 이펙트 루프로 나만의 페달 체인 만들기
클린 채널에서 루프를 활성화하는 기능을 활용해 딜레이·리버브·페이저 등을 앰프 앞의 별도 체인으로 묶는 짧은 데모다.
Petey USA의 작곡법: 드론 튜닝과 코드 보이싱으로 노래를 지탱하기
Petey USA는 기타를 솔로 악기보다 작곡과 보컬 멜로디를 떠받치는 도구로 씁니다. 드론 음을 남기는 변칙 튜닝, 두꺼운 현, 단순한 다운스트로크가 자신만의 곡 쓰기와 무대 불안을 어떻게 연결하는지 이야기합니다.
NOTADÜMBLË V2의 두 채널과 순서 스위치로 리드 톤 설계하기
오버드라이브와 클린 부스트의 순서를 바꾸고, 클린 채널과 연동되는 이펙트 루프까지 활용하는 페달의 주요 조작을 살핀다.
납땜 없이 조립하는 NOTADÜMBLË V2 키트: 보드와 노브 설치 순서
기본 수공구만으로 두 개의 PCB와 잭, 리본 케이블을 조립하는 키트다. 정전기 방지 포장과 나사·너트의 과조임에 유의해야 한다.
E현 페달톤과 뮤트된 드럼 롤: Eric Peterson의 ‘Over the Wall’ 리프
Testament의 인트로는 개방 E현 페달링, 단음 풀오프, 크로매틱 바레 코드와 오른손 뮤트가 결합해 스래시 리프의 추진력을 만든다.
NOTADÜMBLË V2는 사용자 의견을 어떻게 반영했나: 부스트 회로와 루프의 재설계
첫 버전의 부스트 회로를 바로잡고 두 채널을 독립적으로 켜고 순서를 바꾸도록 수정했다. 기존 페달을 볼륨 제어와 프리셋 체인으로 활용하는 법도 담았다.
SVT Time 100회 Téja Veal, 업라이트로 노래하며 투어하는 베이시스트
Ampeg 라이브 대담 SVT Time의 100회 손님은 Janelle Monáe·Lil Yachty 무대를 거친 베이시스트 Téja Veal이다. 업라이트와 일렉트릭을 절반씩 오가며 화음까지 맡는 새 투어, 베이스 라인부터 몸에 익히는 연습법, 네온 핑크 현에 얽힌 사연을 정리했다.
라자러스에서 더블 화이트까지: 조 본아마사가 들려주는 레스폴의 이력
재도장된 1959 레스폴의 원래 흔적을 찾아 복원한 일화와 투어에서 쓰인 빈티지 악기의 픽업·프렛·출처를 살핀다.
기존 Helix·HX 프리셋을 Helix Stadium으로 옮기는 세 가지 경로
오리지널 Helix나 HX 프로세서에서 쌓아 온 프리셋은 Helix Stadium에서도 계속 쓸 수 있다. 앱으로 끌어다 놓기, Import 버튼, HX Edit에서 바로 옮기기까지 세 가지 방법과 캐비닛·EQ·IR에서 달라지는 점을 정리했다.
Scott Goldbaum의 엘릭서 Attune 비교, 80/20의 공기감과 포스포 브론즈의 중음
Scott Goldbaum이 두 대의 기타에 엘릭서 Attune 포스포 브론즈와 80/20 브론즈를 각각 걸고 핑거스타일과 스트러밍으로 비교했다. 공기감 있는 고음과 따뜻한 중음, 그는 우열이 아니라 성격의 차이라고 말한다.
기타의 마지막 인상을 만드는 손길, 캐시 켈리의 Gibson 50년
1975년 마감 부서에 들어간 캐시 켈리의 회고로 살펴보는 기타 제작 현장과 사람의 역할.
VOX AC15 vs AC30 핸드와이어드, 노멀 채널 부스트 스위치와 헤드룸의 차이
알니코 블루 스피커와 노멀 채널, 리버브 톤과 마스터 톤 컷을 갖춘 두 핸드와이어드 앰프는 소리의 결이 거의 같다. VOX가 짚은 실제 차이는 출력과 헤드룸, 그리고 AC15 노멀 채널에만 있는 부스트 스위치이고, 선택의 기준은 그 소리를 어느 볼륨에서 쓰고 싶은가로 모인다.
The Runarounds Jesse Golliher, 촬영장과 72회 투어의 베이스 톤
The Runarounds 의 베이시스트 Jesse Golliher 가 SVT Time 99회에서 송라이터로서 베이스를 대하는 방식, 모두 라이브 테이크로 찍은 드라마 촬영기, 세 대의 기타와 더블 킥 사이에 자리를 만든 미드 부스트 세팅을 이야기했다.
서랍 속 페달 역사를 복원하다: Electro-Harmonix 아카이브 탐사
디지털화되지 않은 카탈로그와 거래 문서가 페달의 연혁을 어떻게 다시 잇는지 따라간다.
VOX VTX 활용법 2부, Tone Room으로 여는 리버브 댐핑과 드라이브 8종
Tone Room으로 Valvetronix VTX를 파고드는 2부는 이펙트 편이다. 리버브의 프리딜레이·댐핑, 세 가지 페이저와 두 가지 딜레이, 패널에서는 고를 수 없는 Gold Drive·RC Turbo 같은 드라이브를 Kenny의 설정 요령과 함께 정리했다.
브랜든 엘리스 골드 크래클 켈리 KE27, 27프렛 솔로 머신의 설계
브랜든 엘리스가 솔로 연주를 위해 설계한 잭슨 골드 크래클 켈리 KE27을 직접 소개한다. 메이플과 금빛 외관, 위아래를 뒤집은 샤크투스 인레이, 시그니처 패러렐 액시스 픽업과 고토 플로팅 트레몰로까지 설계 의도를 짚는다.
엘릭서 Attune 포스포 브론즈 vs 80/20, Quentin Angus는 주법으로 고른다
기타리스트 Quentin Angus가 엘릭서 Attune 포스포 브론즈와 80/20 브론즈를 스트러밍, 핑거피킹, 코드 멜로디, 블루스로 나란히 들려줬다. 두 줄 사이의 미묘한 차이를 그는 주법별 선택으로 깔끔하게 정리했다.
Pastor Funk의 Ampeg 이야기: 첫 Portaflex부터 B-15의 유산까지
Pastor Funk로 불리는 베이시스트 Brandon Brown이 Ampeg 75주년 영상에서 첫 앰프였던 Portaflex, 앰프 자리가 없던 무대를 살린 작은 헤드, 그리고 Motown의 B-15와 업라이트 베이스에서 시작된 Ampeg의 뿌리를 이야기했다.
VOX VTX 활용법 1부, Tone Room으로 여는 숨은 앰프 모델과 브라이트 캡
VOX의 Kenny가 무료 소프트웨어 Tone Room으로 Valvetronix VTX의 앰프 모델을 파고든 1부. 패널에 없는 노멀 버전 앰프와 브라이트 캡·미드 부스트·로우 컷 스위치로 Boutique OD와 AC30, Brit 계열 톤을 다듬는 요령을 정리했다.
Whynot Jansveld의 1987년 화이트 SVT와 KT88 진공관 이야기
The Wallflowers와 투어 중 SVT Time 98회에 접속한 베이시스트 Whynot Jansveld. 네덜란드에서 Berklee, 뉴욕, LA로 이어진 경력과 그루브를 먼저 지키는 연주관, 중고 장터에서 찾은 1987년 한정판 화이트 SVT를 KT88 진공관으로 다시 세운 과정을 정리했다.
디아블로 IV Lord of Hatred 켈리, 비어투스 잭 휴스턴과 게임 사운드
디아블로 30주년에 맞춰 나온 잭슨 X 시리즈 디아블로 켈리를 비어투스의 잭 휴스턴이 소개한다. 군더더기 없는 워크호스 사양과 함께, 기타를 치는 디아블로 IV 사운드 디자이너와 작곡가가 Lord of Hatred의 소리를 만든 방식을 들려준다.
롭 카베스타니, 냅킨 스케치에서 스노 화이트 Death Angel까지
Death Angel의 롭 카베스타니가 새 Pro Series Death Angel을 들고 그로버 잭슨이 그려 준 청사진, 랜디 로즈를 처음 본 날, 원형에서 달라진 사양을 이야기했다. The Ultra-Violence 40주년을 맞는 밴드의 다음 계획도 함께 담았다.
다이 스피츠의 샌안토니오 무대와 그레치 제트 컬렉션
그레치의 «Defy The Rules» 영상은 텍사스 오스틴 출신 밴드 다이 스피츠의 샌안토니오 첫 헤드라인 공연을 담았다. 무대에 오른 Streamliner·Electromatic 제트 라인업이 어떤 기타인지 함께 정리했다.