매거진
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Paul Stanley가 고른 Les Paul들: 소리와 손에 남는 감각
Paul Stanley의 Gibson Les Paul 컬렉션은 빈티지 연도와 오리지널 부품만으로 설명되지 않습니다. 스튜디오에서 자주 쓴 1994년 악기, 개조 이력 있는 1952년 Goldtop, PAF와 험버커에 대한 그의 취향을 따라가 봅니다.
The Linda Lindas, The Doors가 출발한 London Fog를 60년 만에 깨우다
Dead Venue Sessions가 로스앤젤레스로 갔다. The Linda Lindas가 처음 밴드가 된 The Bootleg와 오래된 쇼핑센터의 기억을 꺼내고, The Doors가 출발한 London Fog 자리, 지금은 이발소인 그곳에서 60년 만에 연주한다.
Scott Goldbaum의 엘릭서 Attune 80/20 브론즈, 새 줄인데 이미 길든 소리
녹음과 투어가 잦은 기타리스트 Scott Goldbaum이 엘릭서 Attune 80/20 브론즈를 걸고 며칠 만에 남긴 짧은 인상. 딱딱하지도 지나치게 밝지도 않은 첫날 소리와, 몇 주 동안 이어지는 일관성에 주목했다.
Fender Player II Baritone Telecaster: 익숙한 폼으로 내려가는 저음역
Fender Player II Baritone Telecaster는 27인치 스케일로 B 스탠다드까지 낮추면서도 일반 기타의 익숙한 코드 폼을 유지하도록 설계됐습니다. 픽업, 바디 목재와 다양한 장르에서의 활용을 살펴봅니다.
Brandon Ellis가 줄을 가볍게 바꾼 이유: 표준 8 게이지, C 스탠더드 11-56
굵은 줄이 멋있다고 믿던 기타리스트 브랜든 엘리스는 이제 표준 튜닝에 8 게이지, C 스탠더드에 11-56 세트를 건다. 여러 게이지를 직접 실험해 보라는 그의 조언과, 던롭 줄의 밀봉 포장을 반기는 이유를 함께 정리했다.
와우가 먼저냐 퍼즈가 먼저냐, VOX V846 Vintage와 VFZ-1의 페달 순서 실험
VOX V846 Vintage 와우와 VFZ-1 퍼즈를 AC15 핸드와이어드에 물리고 순서만 바꿔 들었다. 클린 앰프와 끝까지 올린 앰프에서 와우의 자리가 소리를 어떻게 바꾸는지, 옛 퍼즈가 체인 맨 앞을 고집하는 이유와 함께 정리했다.
Strymon La Brea, 테이프 새추레이션을 페달로 옮긴 두 단계 드라이브
La Brea는 릴투릴 테이프의 부드러운 포화감과 주파수 변화를 아날로그 회로로 재구성합니다. 두 개의 테이프 단계, 가변 하이셸프 필터, 병렬 드라이 신호를 활용하는 방법을 개발자 설명과 함께 살펴봅니다.
Cort KX500 Baritone: 28.03인치 스케일로 낮은 튜닝을 단단하게
Cort KX500 Baritone은 7현의 저역 감각을 원하지만 6현 형식을 유지하고 싶은 연주자를 위해 소개됩니다. 28.03인치 스케일, Seymour Duncan 픽업, 싱글 코일 전환과 고정형 브리지의 구성을 정리합니다.
Jacob Collier의 5현 기타: 대칭 튜닝으로 새 음악 언어 만들기
Jacob Collier는 5현 기타를 6현에서 줄 하나를 뺀 악기가 아니라, 4현 테너 기타의 아이디어를 확장한 악기로 설명합니다. 대칭적인 간격과 드론, 6현 넥의 넓은 여유 공간이 새로운 보이싱을 만드는 과정을 따라갑니다.
JHS Moonshine V2 배럴 에이징 프로젝트의 뒷이야기
JHS는 100개의 Moonshine 오버드라이브를 켄터키 위스키를 담았던 오크 배럴에서 1,310일 숙성하는 한정 프로젝트를 소개합니다. 제품 시연과 브랜드 특유의 유머, 지역 어린이를 위한 음악 교육 기부 취지를 살펴봅니다.
Laurence Juber, 애비 로드의 전화 한 통과 커스텀 Martin OM-18
Wings 기타리스트이자 핑거스타일 연주자 Laurence Juber가 Martin Stories 4회에서 런던의 세션 연주자 시절, 애비 로드 스튜디오로 걸려 온 전화 한 통, 그리고 커스텀 숍 OM-18이 시그니처 모델로 이어진 과정을 들려준다.
Sweet Pill, 체육관이 된 웨스트필라델피아 DIY 공연장 Stalag 13을 깨우다
Marshall의 Dead Venue Sessions가 웨스트필라델피아의 옛 DIY 공연장 Stalag 13을 찾았다. 지금은 체육관인 그곳에서 Sweet Pill이 연주하며, 주소 대신 «펑크에게 물어보라»고 적던 시절의 정신과 다음 세대에 넘겨야 할 불씨를 이야기한다.
Fred Sablan이 음악을 멈추지 않는 이유: 새로운 음악과 무대 위의 진심
프레드 사블란은 음악을 직업으로 고른 적이 없다고 말한다. 성공이나 계약보다 공연의 즐거움으로 시작해, 동기가 바뀌어도 그를 계속 움직이게 하는 새로운 음악과 진심으로 즐기는 연주자들의 모습을 짧은 인터뷰에서 들었다.
Simon McBride가 말하는 투어의 현실과 ‘라이브로 함께 녹음하기’
Deep Purple 기타리스트 Simon McBride는 매일 공연을 이어가는 투어의 리듬, 무대 전 긴장, 밴드 합주로 녹음하는 방식을 이야기합니다. 큰 무대에서 연주를 이어가는 사람의 생활과 녹음 철학을 살펴봅니다.
펑크 50주년을 맞은 100 Club, 1976년 펑크 스페셜의 무대에서 다시 울린 소음
1976년 9월 Sex Pistols와 The Clash가 섰던 100 Club에서 펑크 50주년 공연이 열렸다. 클럽을 대를 이어 지켜 온 가족과 스태프, 오늘의 젊은 밴드들이 펑크는 옷차림이 아니라 태도라고 입을 모은다.
싱글 코일 톤을 유지하며 험을 줄이는 Fender Silent System
픽가드 아래 더미 코일을 쓰는 패시브 방식으로 60사이클 험을 억제하고, 스트랫과 텔레의 빈티지 성향 픽업을 조합한다.
Cort Retro 304 숏스케일 베이스: 손의 위치로 찾는 세 가지 톤
Cort Retro 304는 30인치 스케일과 단일 험버킹 픽업, 볼륨·톤 조절을 갖춘 숏스케일 베이스입니다. 톤 노브뿐 아니라 픽업 앞뒤에서 연주하는 위치와 터치가 음색을 바꾸는 시연을 정리합니다.
BOSS EX-4 Effects Expander, 페달보드에 4블록 이펙트를 더하는 법
BOSS EX-4는 120가지 이펙트 중 최대 4개를 동시에 돌리고, 직렬·병렬 라우팅과 Send/Return으로 기존 페달과 섞어 쓰는 콤팩트 프로세서다. 구성과 조작 방식, 연결 단자를 정리한다.
Hand-Wired 개발진의 아날로그 회로를 품은 연습용 앰프, VOX AC MINI
VOX가 2026년 9월 공개한 AC MINI는 메뉴 대신 손맛에 집중한 컴팩트 연습용 앰프다. Hand-Wired 시리즈 개발진이 만든 Dynamic Response Circuit, 프리앰프를 밀어 주는 부스트 스위치, 헤드폰·AUX 단자까지 소개 영상의 내용을 정리했다.
VOX AC Mini 톤 가이드, 클린 부스트 퍼즈와 레드 채널 오버드라이브
VOX AC Mini의 그린·레드 채널과 부스트, 게인·톤 노브가 소리를 어떻게 바꾸는지 Les Paul과 Telecaster 시연을 따라 정리한다.
글렌 매틀록이 P 베이스를 신뢰하는 이유: 예측 가능한 톤과 로큰롤
여러 베이스를 써본 뒤 어디서나 비슷한 결과를 기대할 수 있는 Precision Bass를 택한 글렌 매틀록의 경험을 듣는다.
Gibson HiFi 픽업 시스템: 어쿠스틱 기타의 고유한 울림을 무대에 옮기기
Gibson과 픽업 개발자는 브리지 플레이트 트랜스듀서의 하울링 문제와 기타마다 다른 울림을 보존하는 HiFi 픽업 구조를 설명합니다. 두 트랜스듀서와 개별 클래스 A 프리앰프가 왜 필요한지 살펴봅니다.
맷 파이크의 즉흥 솔로법, 빌리 기번스를 상상하고 백파이프를 듣다
맷 파이크는 솔로를 미리 쓰지 않는다. 키를 찾고 곡을 따라가는 즉흥에서 출발해 제프 해너먼·슬래시·빌리 기번스라면 어떻게 했을지 상상하고, 일주일 내내 들은 스코틀랜드 백파이프로 가장 아끼는 솔로를 만든 과정을 들려준다.
HooGie J Donais와 Tony Dickinson, TSO 무대 뒤 SGT-DI 체인
Ampeg SVT Time에 TSO 베이시스트 Tony Dickinson과 그의 테크니션 HooGie J Donais가 함께 나왔다. 타임코드로 큐를 관리하는 29년 차 테크의 작업 방식과, 깨끗한 DI와 SGT-DI를 나란히 보내는 베이스 체인을 정리했다.